Stabat mater: una vittoria inaspettata

Quella di Tiziano Scarpa è stata una vittoria inaspettata. Dopo un fotofinish al filo di lana, giocato su una guerra di nervi fino all’ultimo voto. Le camere a spalla che mostravano, lampi spietati di una diretta apparentemente tradizionale, i gruppuscoli degli amici della domenica intenti a compilare le schede, o a elaborare propri calcoli senza aspettare la lettura dei singoli voti da parte di Paolo Giordano, erano l’emblema di qualcosa di diverso. Non era più la cronaca di una vittoria annunciata. Né tantomeno di un esito largamente pronosticato, che peraltro era stato ribaltato nei mesi scorsi.

L’edizione 2009 del Premio Strega, invece di confermarsi quale esordio e suggello di apertura della stagione dei premi letterari nazionali, come suggerito da Franco Di Mare durante la diretta televisiva su RaiUno, si era trasformata in una sorta di action thriller della scrittura, in uno scontro tra due personalità. Tra due autori che, alle spalle, portavano con sé il proprio vissuto, le esperienze maturate in contesti radicalmente opposti. Con un denominatore comune che, al di là della tensione che si respirava durante lo spoglio degli ultimi trenta voti, emergeva in tutta la sua nettezza: il senso del ricordo di come eravamo, quando avevamo dieci, quindici anni.

Se tale percezione della memoria del passato era stata testimoniata da Antonio Scurati, intesa cioè quale uno degli influssi da cui è scaturito il suo Bambino che sognava la fine del mondo, è invece Tiziano Scarpa ad averlo chiarito con netto vigore durante la cerimonia di premiazione: il suo io narrante, Cecilia, la giovanissima violinista allieva, orfana dalla nascita, porta con sé tantissime inquietudini che, pur ambientate nel contesto della Venezia di un primo Settecento, le cui malinconie, echi della musica di Antonio Vivaldi, ne sono profondamente intrise, in realtà risentono dei ricordi dell’adolescenza dell’autore, reo confesso tra un sorso e l’altro del liquore appena ricevuto in premio.

Ma soprattutto il fattore autobiografico ha influenzato Scarpa in questa coraggiosa scelta narrativa: lui stesso è infatti nato presso l’Ospedale della Pietà (che negli anni Sessanta ospitava il reparto di maternità dell’Ospedale civile di Venezia), l’istituto in cui studiavano le giovanissime orfane violino e violoncello, proprio sotto la guida del loro maestro, il Prete Rosso, Antonio Vivaldi. E la musica di Vivaldi lo ha accompagnato durante tutta la sua giovinezza e maturità, al punto da aver maturato una profonda conoscenza della sua produzione, partendo dalle originarie riscoperte pionieristiche dei Solisti Veneti diretti da Claudio Scimone (ve li ricordate i vecchi vinili Erato – Rca a 33 giri?) che addirittura vinsero nei primi anni Settanta un Festivalbar all’Arena di Verona, di fronte allo sguardo stupito e sorpreso di Vittorio Salvetti, abituato più a destreggiarsi con Battisti e l’Equipe 84, invece che con i concerti da camera del Prete Rosso.

Ecco, proprio questo segno, questo leitmotiv, ha accompagnato la vita di Tiziano Scarpa che – con una decisione per me inaspettata, e nel contempo felice – ci ha dato questo Stabat mater, questo intenso e poetico romanzo storico, nel quale la parola scritta si fa partitura, evoca i colori e le emozioni proprie del “fare musica insieme e ritrovare se stessi” (per citare un principio tanto caro a Claudio Abbado). Ma soprattutto Scarpa ha dimostrato come sia ancora possibile pubblicare un romanzo di qualità, che sappia emozionare, commuovere e comunicare qualcosa di vero e profondo per le nostre esistenze. E che non necessariamente debba essere considerato come un prodotto destinato a una sicura vendita, ma come un oggetto di valore, dotato di un contenuto intimo, meritevole di essere scoperto, apprezzato, amato.

Molto spesso capita infatti di giudicare in un senso o nell’altro la scelta di un romanzo vincitore di un premio letterario nazionale, e magari di vederlo con una certa diffidenza snobistica. Con Stabat mater di Tiziano Scarpa non è così. Perché c’è veramente bisogno in Italia di libri come questo. Perché non si può pensare che l’editoria attuale possa essere dominata solo dai prodotti seriali, come i gialli svedesi o norvegesi o le trilogie vampiresche di stampo giovanilista.

È giusto, anzi, necessario credere e sperare in una narrativa italiana migliore, che tenda alla crescita qualitativa, e non più dettata in prevalenza da criteri di vendibilità e di mercato. Il felice risultato di Stabat mater di Tiziano Scarpa, vincitore del 63° Premio Strega, rappresenta – a mio modestissimo, e comunque opinabile, parere – il segno positivo di un vero cambiamento, di una svolta in atto nella narrativa italiana. E permette di sperare in un vero rinnovamento della scena letteraria nostrana, che finalmente sta venendo sempre più alla luce dinanzi ad un pubblico sempre più ampio.